【文艺课堂】你知道山水画的由来及发展吗？

 中国山水画简称“山水”，是以山川自然景观为主要描写对象的中国画。

中国现存最古的卷轴山水画   隋代展子虔《游春图》

 中国山水画形成于魏晋南北朝时期，但尚未从人物画中完全分离。 秦汉时期，山水画逐渐走向了规范化，开始了具象写实的国画创作，把野山野水一丝不苟地画入纸绢之中带进人们的居室，加以装裱后挂在厅堂之中做欣赏观摩，既装饰了居室又陶冶了性情。这种进步的绘画思想伴随着华夏儿女又度过了一千年。

 五代北宋时期，山水画逐渐走向成熟，成为中国画的重要画科。这一时期，苏轼提出了“论画以形似，见与儿童临”的观点，使得山水画在解决了形似后又开始与形保持距离，甚至尽量摆脱形的约束。这样无疑助长了绘画创作中的自娱倾向。米芾也认为绘画功用是“自适其志”，且身体力行，把绘画作为“墨戏”。

 到了元代，倪云林更是直截了当地说：“余绘画不求形似，草草数笔，以解胸中之逸气耳。”之后，明代唐伯虎的“寄乐于画”，石涛的“借笔墨写天地万物而陶泳乎我也”等等，都旗帜鲜明地提出了画山水画目的就是怡悦自我，陶冶性情而己。

元代黄公望《富春山居图》（局部）

 以上是传统山水画发展的几个阶段。以山水之形体现山水之道，以山水之形传写山水之神。“外师造化，中得心源”属于主客观结合的阶段，既注意师法自然表现自然，又能得于心源，传情达意。愉悦自我、陶冶性情，是颇重主观表现的阶段。自然对象和笔墨技巧，已成为作者抒情达意的裁体。

清 朱耷