柯鲍笔下的鸟语花香，看得心都醉了--宠物世界

鸟语花香---柯鲍作品（盛世神州皆春色）180x97cm

柯鲍原名王科宝，1964年生于山东省济南市，1990年就读于山东工艺美术学院染织设计系，1998年在广州美院研修，2001年毕业于北京画院研修生班，现任山东省中国画院副院长等。

鸟语花香---柯鲍作品（自然和谐）180x250cm

在中国绘画艺术史上，重彩画历史悠久，源远流长。柯鲍的重彩画以其开放的理念、开阔的视野、通变的理念，将西方版画，水粉画、油画等的创作色彩运用兼收并蓄、融汇互参在传统重彩画中，从而使其作品格古韵新，独具魅力。他敢于在“重”字上下功夫，巧于在“重”字上做文章，重彩重抹而变化变幻，浓烈酣畅而浑朴凝练，极富造型感与视觉性，婉如纸上的色彩华尔兹。

鸟语花香---柯鲍作品（醉春）97x96cm

在艺术创作的过程中，他认真揣摩，悉心构思，注重从花鸟画的形、神、意、趣等多个方面进行综合研究，在博采众家之长的基础上融入自己的理解与见地，创作出一幅幅形神兼备、生机勃勃、充满情趣的花鸟画作品，柯鲍的重彩画气势豪放，色彩酣畅，构图饱满，肌理厚重，质感凸显，给人以美的艺术享受。

鸟语花香---柯鲍作品（荷花风采）138x138cm

柯鲍从自身素养和情感出发，大胆地解放色彩，让色彩的本义得到充分的发挥，从其它艺术中借鉴有益的色彩运用手段，巧妙地揉合在自己的创作中，使表现的物象色彩对比强烈又鲜明，增强了视觉感观上的效果与冲击力。创造出一套“以墨醒彩，以彩亮墨” 的交融互补画法，将墨、彩混用、代用、互破、互衬，相映生辉。作品中用彩如用墨，见笔见性，而又惜彩如金，可谓独具一格。

鸟语花香---柯鲍作品 (争春)180x97cm

从柯鲍的画里，明与暗的强烈对比中我们看得到一个山东汉子敢爱敢恨，爱憎分明的情感，他热烈奔放，潇洒不羁，而又张弛有度。粗犷豪放中不失法度的严谨与细腻，繁复的线条错综交错，充满张力地扭转盘旋，在光与影的伴奏下弹奏着铿锵有力的乐章。他的画既有版画的充实感，痕迹美，又富于国画的通透感，并融入了书法的线条之美。给人以酣畅淋漓的视觉感受。

寒冬过后是春天丨68×68cm

柯鲍以其高超的线条驾驭能力，描绘出动、植物的形象姿态，又以具有东方哲学意蕴的空间观念布置画面，其作品既呈现深入刻画的精彩细部，同时又营造出深邃宽广的审美意境。他比较注重线与色的交融，交融在一起让画面中产生血液相通的互相不离的视觉效果。刚柔相济，快慢，折变，在线条中他表现得更加淋漓尽致。自然对象的美丽色相与情感化的主观色彩，不同性状的色彩材质，在他的作品中共同酝酿出醉人的视觉美感。

鸟语花香---柯鲍作品（金色池塘）97x97cm

柯鲍的画，踏着古文人画的脚印一路走来，毫不犹豫地融入了新时代的色彩与气息，具有鲜明的时代精神。在这一幅幅繁花似锦的画面中，点线面的布局疏密得当，繁而不乱，局部与整体，每一处灵动的笔触都互相关联，遥相呼应，牵牵扯扯与缠缠绵绵之中，仿佛一张无形的大网，将每一片花花草草，每一个飞灵走兽都牵引起来。然而在这看似喧嚣的意境当中，细心的人总能发现，这华彩的乐章里，也点缀着一抹孤独，冷漠与寂静的哀愁，这是作者对现实的思考与内心的审视，也是对命运无声的抗争。

鸟语花香---柯鲍作品 (雅趣图)138x68cm

贡布里希曾说：“一切艺术都起源于人的心灵，即源出于我们对世界的反应。”柯鲍善于观察，将生活的经历转换为艺术现象。正如齐白石所绘的河虾令我们感到活灵活现、跃然纸上。它又与现实客观的对象不同。正是这种转换体现了艺术家对客观事物的体验上升到了艺术创造的表现层面。实际上，它是通过特定的媒介，最大限度的揭示了艺术家对某一事物和角度的审美认识。一图一思，一景一形，我们在彩墨画当中了解着美，感受着美。精华在笔端，含而不露的情感如丝如缕般的弥漫开来，仿佛是一个沉醉千年的故事，从我们的思想境界当中通过作品，迸发出去。

现在的绘画走进了一个新世纪，重彩花鸟恰恰好围绕这个时代发展的步伐在前进。激情与梦想的碰撞，古典与现代的融合，中国与西方的结合，重彩画解决了多年来，近一个世纪书画家对中国传统画的一个困惑，重彩画实际上是中国画当中学术理念的先驱者，具有时代意义的先锋。在创作中，柯鲍刻意忽略传统国画中的一些传统技法，敢于打破古人的陈规，对传统造型语言作出了创新，把色彩带入了墨的世界。他深知“运墨而五色具”这一传统观念影响了中国画的发展，所以在他的画面中以色彩点缀，将“六法”中的气韵生动、骨法用笔、在画面中极致地展现出来，形成了自己独特的“墨色方式”。

鸟语花香---柯鲍作品 (鸟之乡)180x97cm

柯鲍性情宽和，为人大度，重情重义，其作品也追求一种随性洒脱，追求一种将大自然的蓬勃生机三命通会巫咸撮要文气质的厚重积累巧妙地结合。“有容乃大，无欲则刚”，正是有了宽广的胸怀，才能与大自然为伍，也正是因为对世俗的“无欲”，才能在做人作画上正直自如。用他自己的话说，就是“每一次创作都来自于大自然，而最终又都回归于人的心灵”。