鹿城区“非遗创艺坊”
专项服务志愿者
培训实录
2018年，培育社区专项服务志愿者940人次，47个社区站点常态化开展非遗体验活动599场，累计服务18400人次；
2019年，新培育社区专项服务志愿者1260人次，往期志愿者知识更新792人次，63个社区站点常态化开展非遗体验活动829场，累计服务24560人次；
2020年，新培育社区专项服务志愿者1780人次，往期志愿者知识更新培训1312人次，89个社区站点常态化开展非遗体验活动1083场，累计服务31730人次。
图说：非遗创艺坊
隆重推出
2021年度
专项服务志愿者
技能更新培训
目录清单
票选活动
诚邀非遗创艺坊历年来的专项服务志愿者、各类学员群体、热爱非遗的群众于2月9日-2月18日参与票选活动，最终我们将确定人气最高的10个项目作为2021年度非遗创艺坊专项服务志愿者技能更新培训的内容。
温州米塑，是以糯米，粳米等为原料，磨成粉蒸熟，成粉团状后，和以各种色素，并以揉、捏、掐、刻、扮等手法制成各种人物、花卉、水果、水族、虫鸟等形象，它的工艺比较细腻，精致，造型逼真，生动，是群众十分喜欢的民俗艺术品。它与民俗活动息息相关，无论是喜庆年节或迎神赛会、正月滚龙、盖房上梁等等都离不开米塑艺术。
温州米塑历史悠久，源远流长，是素称“百工之乡”的温州民间工艺园中一朵艳丽的奇葩。
温州民间有个习俗，每逢喜庆节日、婚丧嫁娶或庆祝寿辰，都要捏制米塑。据传，这一习俗早在宋朝时就已出现。经过千余年的传承，米塑工艺流程日臻完善，与北方的"面塑"并称为中国食品塑作工艺上的双绝。
温州叶同仁始创于1670年(清康熙九年)，至今已有341年历史(比北京同仁堂迟一年)，历经数代，载誉300多年的温州叶同仁，是温州现存为数不多的百年老字号之一。叶同仁堂在三百多年的历史长河中，将传统的中医药文化现代的经营理念有机结合，形成了有自身其独特中医药文化，如 "修合虽无人见，存心自有天知"的经营意识，"童叟无欺、真不二价"的经营理念、都为温州叶同仁发展乃至成为百年老店起到了至关重要的作用。历代的温州叶同仁经营的中药材和丸、散、膏、丹等，都以选料真实、炮制讲究、药味齐全著称于世。其产品以"配方独特、选料上乘、工艺精湛、疗效显著"而载誉浙南闽北。
2016年，叶同仁中药文化被列入第五批浙江省非物质文化遗产保护名录。
剪纸与温州的民风民俗有着密切的联系，贯穿着百姓生活的方方面面。剪纸作者多是农家巧妇，她们互教互学，代代传承。其作品为窗花、喜花、礼花、底样等，表现题材大多是吉祥动植物图案，选用的材料一般为大红纸。由于农家巧妇纯粹是凭剪刀一刀一刀剪出来的，故以折剪法为长，给人以朴实自然的美感，从中透露出热情奔放的随意性。
剪纸现还在平阳、苍南一带乡村多种喜庆场合中使用，如用作婴儿周岁、老人寿诞的面食装饰。而此类礼花、喜花亦在温州各地民间流行，比如婚娶喜事中的分喜糖、坐婚车、住喜房，都要以大红双喜伴鸳鸯、荷花的剪（刻）纸装扮；出嫁的女儿生了小孩，外婆送去的“月里羹”等食品，也要盖上大红的面花（剪纸）以表吉祥。
二十四节气是中国古代订立的一种用来指导农事的补充历法，分别是：立春、雨水、惊蛰、春分、清明、谷雨、立夏、小满、芒种、夏至、小暑、大暑、立秋、处暑、白露、秋分、寒露、霜降、立冬、小雪、大雪、冬至、小寒、大寒。
自古以来，我国的农业就非常发达，先民在大地上的农事实践中，十分重视天时的作用。寒来暑往，秋收冬藏。二十四节气，是古人依据黄道面划分制定，反映了太阳对地球产生的影响，属太阳历范畴。二十四节气表达了人与自然宇宙之间独特的时间观念。它是中华民族悠久历史文化的重要组成部分，凝聚着中华文明的历史文化精华。二十四节气在上古时代已订立，到汉代吸收入《太初历》作为指导农事的历法补充。农耕文化传承有序，西汉时《淮南子?天文训》中则最早出现了二十四节气的完整记录，首次完整、科学记载了“二十四节气”的运行体系。
二十四节气既是历代官府颁布的时间准绳，也是指导农业生产的指南针，日常生活中人们预知冷暖雪雨的指南针。2016年11月30日，二十四节气被正式列入联合国教科文组织 人类非物质文化遗产代表作名录。
玻璃银光刻是在玻璃上作字画，像制镜工艺一样要在镜子的背面操作，使这种创作有别于其他画种的创作。它是作者凭日积月累的经验，用手指醮着颜料在玻璃的背面，顺着经化学处理出来的银线内创作，创作难度较高；由于画作在玻璃的背面，通过玻璃的映射作用，使画面色彩鲜艳，光彩夺目，观赏效果极佳；又因画是作在玻璃的内侧，受到玻璃表层的保护，所以常年常新，永不褪色。
2007年,玻璃银光刻被列入第二批浙江省非物质文化遗产名录。
一个钩针，一枚绣花针，一团细线，或钩，或绣，曾经是老一辈妇女信手拈来的技艺，如今，却鲜有人知。早期的这种技术操作过程是：首先将一块织物拉紧在一个框架上，在织物的下面拿着线，一只带有钩子的针插入向下一起将织物下面的线拉到织物上面，从而形成一个线环，当线环仍然在钩上时，将钩稍稍挪动位置再次重复前面的插拉操作，使这个线环与第一个线环套在一起，形成一个链形线迹。
但在苍南，有这么一位手艺人，致力于传承这门手艺，将北上学到的“钩”技，与小时候耳濡目染的“绣”技相结合，创造出了“钩绣”这项技艺，使作品更加具有美感与创意。
2015年，苍南钩绣被列入第八批市级非遗项目名录。
富阳纸伞可追溯到晚清，已有100多年的历史。以越冬老竹、上等皮纸、柿子水、熟桐油、棉纱线等为料。经刨青、伞骨穿线、贴伞面、伞面绘画或印花、装饰内线、装手柄等近100道工艺后始成。关键是手随心动，细如绣花，凭的是不苟的耐心。
2012年，富阳纸伞制作技艺入选第四批省级非遗名录。
温州的"缝合鞋"有上百年历史，与一种世界顶级鞋履的独特制作工艺"固特异沿条工艺"有异曲同工之妙。与普通鞋履不同，缝合鞋从鞋面、内里、子跟、包头、中底、沿条、大底到鞋跟，全部采用牛皮进行制作。
温州的缝合鞋，是一件“手工雕琢出来的艺术品”。为皮鞋缝制一圈真皮沿条，是缝合鞋工艺的精彩之处。将皮制的沿条顺着鞋底与鞋面相结合的边缘，用手工蜡线将其有序缝合，对整个鞋子的结构起到了很好的稳定作用。沿条缝制完毕后，需要在中底与鞋底的中空层加入功能性填充层软木颗粒，以保证在穿着中可以吸湿排汗。软木颗粒填充完毕后，再缝上一层真皮鞋底，这样皮鞋才真正完成。
2016年，温州皮鞋缝合技艺被列入第十批市级非物质文化遗产名录。
温州十字花边绣，始于明末，盛行于清朝，发展于新中国。从民间走到工艺美术学科，归属抽纱刺绣大类中，有着300多年的历史。它的产生是受浙南山清水秀，地杰人灵大环境的熏陶，孕育着天时、地利、人和的条件，催生了十字针落地民间。十字绣源之民间，是物质生活满足的前提下，农家妇女在空闲的时间里，凭着主观意动性，经不断摸索，在生活中得到认可，而逐步照以仿之，经岁月流逝，针法更加完整。十字绣几百年来经久不衰，靠的就是这块土地上的妇女，无形之中形成家庭式的传、帮、带，或者一个自然村间相传播蔓延，组成一支庞大的劳动密集形手工艺制品。国。从民间走到工艺美术学科，归属抽纱刺绣大类中，有着300多年的历史。
2006年，温州十字花边绣被列入第二批省级非物质文化遗产名录。
竹丝画帘的文化起源最早可以追溯到汉代，刘歆《西京杂记》载“汉诸陵寝皆以竹为帘,皆为水纹及龙凤像”。北宋年间竹丝画帘曾被列为皇家贡品，饮誉天下，有“天下第一帘”美称。
唐朝是竹丝画帘雏形的重要时期。中华文化全面鼎盛的大唐王朝，大诗人、大画家、大书法家、大艺术家群星璀璨，高度开放的社会，促进了文化的大交流大发展，文化人爱游历名山大川访仙问道交朋结友，亦喜随时随地随感写诗作画，笔墨常随身携带，为避免笔锋损坏，便用竹帘包裹，称为笔帘，才有李白自由奔放，与帝王将相公卿贵族诗朋酒友狂饮之后，于墙壁、竹帘、竹席、绢帛、石壁上挥毫作诗。
2009年，帘画入选鹿城区级非物质文化遗产名录。
草编 ，是利用各种柔韧草本植物为原料加工编制的工艺品。其原料生长地域广泛，而且易得易作，故草编工艺在中国民间十分普及。
为了使作品流传的经久长远，制作者逐步利用彩带代替植物叶。有的利用事先染有各种彩色的草，编织各种图案，有的则编好后加印装饰纹样。既经济实用，又美观大方。
2008年，草编技艺被列入第二批省级非物质文化遗产名录。
传统木结构营造技艺是古老的传统手工技艺。中国传统建筑是以木结构框架为主的建筑体系，以土、木、砖、瓦、石为主要建筑材料。营造的专业分工主要包括：大木作、小木作、瓦作、砖作、石作、土作、油作、彩画作、搭材作、裱糊作等，其中以大木作为诸“作”之首，在营造中占主导地位。
2009年，木结构营造技艺被列入联合国人类非物质文化遗产名录。
周岙挑灯民俗见载于《周氏宗谱》，时间可追溯到明嘉靖年间，是为纪念当地神灵石马爷的寿诞而设。每年正月十三，村民们摆路祭，赏灯、猜灯谜、花灯评选。晚上挑灯巡游，几千盏五颜六色的花灯在夜幕下的乡间小道上绵延几公里，表达人们对幸福生活的追求及对美好未来的憧憬和祈盼。
2016年，周岙挑灯被列入第五批浙江省非物质文化遗产名录。
温州地处瓯江中下游，境内“七山、一水、二分田”的丘陵地带。由于特殊的地理位置，瓯江的江滩上长着大片竹林，山丘上盛产竹类。勤劳的温州劳动人民就地取材，创造了传统竹编工艺。其工艺有着悠久的历史，在殷商时代开始问世，距今已有1200多年历史，具备丰富的历史、文化和科学价值。
2008年，温州竹编被列入第二批温州市非物质文化遗产保护名录。
洞头贝雕主要以花鸟、人物、山水、静物等为题材，珠光晶莹，古朴典雅，具有鲜明的装饰性和观赏性。寓意富贵吉祥。适合大型宾馆、会议厅等楼堂装饰的巨幅壁画、大型座屏，富含艺术魅力，可以突显厅堂雍容华贵和浓郁的文化气息;贝雕旅游系列纪念品、首饰、立体摆件、风景画屏等便于携带，或做旅游纪念、或馈赠亲友，深受游客钟爱。
2006年，洞头贝雕被列入第二批省级非物质文化遗产名录。
乐清细纹刻纸发源于乐清民间剪纸“龙船花”，至今已有700多年历史，目前主要分布在柳市象阳、北白象等乡镇。乐清细纹刻纸反映出浙南沿海和瓯江流域的民俗，是古代瓯越文化的重要组成部分，被誉为“中国剪纸的南宗代表”。乐清细纹刻纸选材以传统题材为主，包括花卉、鸟兽、戏曲人物、神话、山水等，各种传统图案纹样在几平方厘米大的纸上显得栩栩如生、惟妙惟肖。刀法工整细腻，图案细如发丝。
2006年，乐清细纹刻纸被列入第一批国家级非物质文化遗产保护名录。
2009年，乐清细纹刻纸被列入人类非物质文化遗产代表作名录。
钩花是温州民间的一种传统工艺，主要流行在城乡的妇女中间。钩花的主要工具是钩针，主要材料是毛线。钩花者会运用各种技巧，搭配各种色彩的毛线，钩出各种不同的花样，花样以“花朵”居多。仙岩钩花技艺在二十世纪50年代至80年代比较兴盛，到了80年代末，从事该行业的妇女就逐渐减少。如今温州区域内仍然从事钩花的已经为数不多，但是瓯海区的仙岩街道还有不少妇女仍在传承着这一传统工艺，正是这些妇女运用她们那双灵巧的手和多年的打拼，为我们留住了这份独特的民间技艺。
2012年，仙岩钩花技艺被列入第六批温州市非物质文化遗产保护名录。
仙岩瓦当花檐制作技艺是用泥通过模具压模烧制而成。瓯海区仙岩镇下林村在历史上一直是以烧砖瓦为业，距今已有几百年的历史，是目前温州地区唯一保存传统烧制的手工作坊。
2009年，仙岩瓦当花檐制作技艺被列入第三批温州市非物质文化遗产保护名录。
风筝是由古代汉族劳动人民发明于中国东周春秋时期，至今已2000多年，相传墨翟以木头制成木鸟，研制三年有成,是人类最早的风筝起源，后来其学生鲁班用竹子，改进墨翟的风筝材质，更而演进成为今日多线风筝。
温州刘氏风筝艺术题材广泛，种类繁多，融汇了深厚的文化内涵和民族精神，是大俗大雅制作之结晶。
2008年，刘氏风筝制作技艺被列入第二批温州市非物质文化遗产保护名录。
蛋画俗称画蛋，是一项风格独特的民间传统美术工艺。其工艺历史悠久，远在唐宋时期就有描画花鸟画、山水画的蛋画作品出现。
蛋画采用禽蛋外壳，蛋壳薄，难度高，制作精细，选找通常为鸭蛋为主。排出蛋液，洗净，经过消毒，晾干再用细砂纸打磨，后用国画颜料进行彩绘。画分山水画、花鸟画、人物画等三类。画面清新简洁，是一门独特的国画艺术，工笔精细，画艺精湛。
蛋画组画外面罩以精致的有机玻璃框架，别具情致，玲珑可爱，立体可观，宜于收藏。
2016年，蛋画被列入第十批苍南县非物质文化遗产保护名录。
羽毛画是采用优质养殖家禽羽毛为原材料，借助传统的国画构图法及雕塑、木刻、装饰工艺等的表现手段制作的一种图画，它的工艺要追溯到春秋战国时期。羽毛画的工艺极为复杂，需要制作者具备美术、雕刻、着色、以及装裱等专业功底。羽毛画独特的制作工艺和逼真的艺术造型，已经成为温州独具特色的民间艺术之一。
2014年，羽毛画被列入第八批温州市非物质文化遗产保护名录。
李宅荷花灯以荷花为主题，始于明朝嘉靖年间由銮公夫人程氏首创。它以传说故事为基调，题材并不局限在荷花的式样上，制作皆工艺精致，造型奇特。灯的设计取水族动物形状，以荷花灯衬托，灯下系一乌龟，龟游水中，灯飘水面，穿梭往来，时静时动，灯光水影，交相辉映。荷花灯主要是在重大节庆时在村中月塘放，村里的制灯爱好者精心制作一些较大的荷花灯，费时几个月至半年不等。
2015年,李宅荷花灯被列入第六批金华市非物质文化遗产保护名录。
绸塑以绸制服饰，装扮泥塑或木雕、石膏塑的人物，是集雕塑、纸扎、脸谱、剪纸、彩绘于一身的综合性工艺晶。温州绸塑历史悠久，早年著名民间艺人郑岩斌曾以整套活动的三十六行绸塑作品，在江心屿展出，轰动一时。建国后，绸塑题材扩大到神话戏剧故事，多有广阔的背景和场面，展出时配以电光装置，颇具艺术魅力。绸塑代表作有《水浒108将》、《西游仙境》和《东瓯佛国》。曾在温州，杭州、上海、承德展出的梁山水泊，根据108将的不同技能、特点及其有关故事情节，巧妙安排，得到观众喷啧赞赏。
2006年，绸塑被列入第二批省级非物质文化遗产名录。
王顺发船模技艺选用樟木、杂木为材料，仿照古代木船造型，以微缩工艺进行复原制作，以纯手工打造而成的作品。船体连接全部按照传统工艺用槽头链接，不同位置的板材采用不同的连接方式，再以铁钉钉牢，然后填充舱料，有些部位还钉挂不同形状的铁锔子，力求船体的完整与牢固。
2017年，王顺发船模技艺被列入第五批省级非物质文化遗产名录。
七巧板是一种古老的中国传统智力玩具，顾名思义，是由七块板组成的。而这七块板可拼成许多图形(1600种以上)，例如：三角形、平行四边形、不规则多边形，玩家也可以把它拼成各种人物、形象、动物、桥、房、塔等等，也可以是一些中、英文字母。七巧板是古代中国劳动人民的发明，其历史至少可以追溯到公元前一世纪，到了明代基本定型。明、清两代在中国民间广泛流传。
2018年，传统七巧板被列入第十批鹿城区级非物质文化遗产名录。
瓯绣，浙江省温州市传统美术，国家级非物质文化遗产之一。
瓯绣是流行于浙江省温州一带的传统民间刺绣艺术，它历史悠久，早初起源于民间妇女的绣房习作。结合瓯绣的针法路数进行辨析，它是由唐代锦衣发展而来。明末清初，温州对外交通日渐发达，使瓯绣得以吸收姐妹艺术之长，在技艺上趋于成熟，自具一格。清代道光末年，瓯绣在温州已十分流行，民间形成了“十一十二娘梳头，十二十三娘教绣”的传统和以绣花罗裙作为青年男女定情礼物的风俗。当时开设的多家绣铺对外承接官衣锦服、戏装、旗袍等绣活，生意十分红火。瓯绣构图简练，色彩绚丽，针法严谨，运针灵活擅变，绣理分明，绣面光亮，呈现着与众不同的东瓯地域特色。融诗文、书画、刺绣之美为一体的瓯绣讲究针法、笔法和物象理法的统一，显示出高超的技艺水平和深厚的传统文化内涵。
2008年，瓯绣列入第二批国家级非物质文化遗产名录。
花草纸，采用中国古法的手工造纸技术，先将木浆和树皮按照一定比例搭配，其次进行泡、煮、洗、晒、打的工序，然后手工捞纸，最后根据需要进行树叶、花草、 叶脉等天然植物镶嵌再进行晾晒而成。浑然天成的花草纹路具有不规则的分布而形成的美感。用花草纸制作灯笼，处处彰显人工搭配的古朴美感。
2006年，花草纸列入贵州省第一批省级非物质文化遗产代表作名录。
彩石镶嵌是一种采用石雕、浮雕与花板雕刻相结合的技法，根据题材内容和色彩要求，配石成图，精制而成的中国传统工艺美术品。先后创创造了平嵌、高嵌、满地嵌等多种技法，内容扩展到神话故事、民俗风情和现代生活。彩嵌用料除叶腊石外，还采用鸡血石、珊瑚、玛瑙、珍珠和黄金等。
2008，彩石镶嵌列入第二批国家级非物质文化遗产名录。
泽雅屏纸，中国传统造纸工艺。2000多年过去了，浙江温州西雁荡泽雅西岸一带，仍有十几个村落沿用古法造纸。在浙江省离温州市区40公里的泽雅山区，还有水碓坑村、西岸村、横阳村等十几个村落的许多村民们在以古老造纸术造纸为生。生产屏纸有70多道工序，其中的一些流程甚至比《天工开物》（明?宋应星）所记载的更原始。
2014年，温州泽雅屏纸第四批国家级非物质文化遗产代表性目录。
瓯塑是流传于浙江省温州地区的一种传统塑作艺术，由我国传统漆艺中的堆漆工艺发展而来，因起源于浙南瓯江流域而得名。两宋时期，温州曾是传统漆艺的重镇，以漆灰堆出花纹的堆漆工艺在这一带颇为流行，民间俗称为“堆起门”，应用于庙宇、民居、家具及嫁妆等的装饰。明清以后，堆漆在温州得到较大发展，形成了“隐起措金”、“隐起措漆”、“隐起措”三个瓯塑工艺品种，在堆漆的基础上贴金、髹色漆、髹色油。瓯塑色彩丰富、表现力和附着力强，逐渐成为一种应用广泛的装饰手段。
2008年6月7日，瓯塑列入第二批国家级非物质文化遗产名录。
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文章标题：鹿城党群请您票选：2021年度非遗创艺坊专项服务志愿者技能更新培训项目清单发布于2021-04-23 11:16:29
