点击蓝色文字关注↑↑↑
请点开音频伴您阅读
古琴，在古代称作“琴”，最早见之于典籍的是我国第一部诗歌总集--《诗经》。作为“华夏正音”，古琴艺术寄寓了中国千年的正统思想和文化，2003年入选第二批联合国人类口头和非物质遗产代表作。
国家图书馆藏有大量与古琴相关的文献，如明刻本《太古遗音》、清刻本《五知斋琴谱》等。此外，还珍藏清代四大私人藏书楼铁琴铜剑楼的铁琴等文物。为进一步普及古琴知识，弘扬中华优秀传统文化，中国国家典籍博物馆于2016年11月举行“太古遗韵—中国古琴文化大展”，并于11月18日举行“专题研讨会”。
“太古遗韵——中国古琴文化大展研讨会”在国家典籍博物馆新闻发布厅举办，国家图书馆副馆长兼国家典籍博物馆常务副馆长李虹霖非常专业的细述了古琴文化深厚渊源，同时表示，中国古琴文化是中华文明长河之中不可或缺的艺术，国家图书馆将用近一年的时间进行展示与互动，并为各个年龄阶段的观众，提供相应的体验，促进交流与学习。本次研讨会邀请了著名古琴家吴钊、陈长林、马维衡、倪诗韵、茅毅、张君以及杨士秋、黄奇石、张殿英、郭志鸿、李莉、李思瑶等近三十位古琴非遗传承人和古琴世家、艺术家、理论家。
研讨会上各位古琴家们分别发言，表达了国家图书馆举行了一次，非常重要的里程碑式的古琴文化展览，对国家普及古琴这样的优秀传统文化领了一个好头。年逾八旬的著名古琴家吴钊先生发言表示：中国古琴文化当前应该更突出古法的传承，让更多人能够感受到原汁原味的琴声和琴韵，并从古琴弦的使用开始表达了观点。引起了全体与会专家的共鸣，以求让这门有着三千多年历史的文化能够得到有效的保护与继承。古琴文化学者吴寒先生在主持研讨会时，详细介绍了本次国图“以典籍为据，以编年形式”展开的文化大展情况，同时向列席研讨会的专家发出群策群力共同为弘扬古琴文化，提高古琴文化普及率多作贡献。
目前对古琴文化的研究尚处于恢复阶段，为此各位琴学专家就“探秘典籍中绕梁千年的太古遗韵”“以文化发展的视角解析古琴艺术的传承问题”““铁琴铜剑楼”之铁琴探微及其传统美学元素解析”“文献中看古琴在礼乐文化中的角色与发展”“典籍中关于琴缘、琴赋、琴心剑胆的典范考补”“"左琴右书"中感悟古琴文化之美”等多个问题展开研讨，取得了丰硕的成果。同时，有关专家还希望先民“君子之座必左琴右书”的精神，如今从中国国家图书馆传递出去，倡导“读书明智、抚琴正心”，引领大众，特别是青少年下一代走进国图“好读书，读好书”的风尚。
《以文化发展的视角解析古琴艺术的传承问题》
文：茅毅
文化塑造人，伟大的艺术作品塑造伟大的人。
有些传统音乐应尽可能连同文化方式一道传承。古琴就是一个很好的例证，它作为修身养性的方式，恰恰是今天物欲横流、浮躁成风的社会可以借力改进的。无论是“琴者禁也”还是“琴者心也”，禁淫邪之心、提倡童心，都是要获得超越世俗情、欲的境界。此类音乐引进现代生活，可以变形存活。所谓变形者，即不必拘泥于旧程式；斋戒、沐浴、更衣、独处、焚香、调身、调性、调心；鼓琴。但其中的精髓是不能改变的，那就是基本目的和方法：超越的、深远的境界；静心的方法。
古琴艺术是宝贵的文化遗产，在德、智、体三方面都有很大的好处。精神世界，不管你做何事，甚至于打斗中，（武术）必须心平气和才能发挥最好的境界。
古琴文化在道德上的贡献：不与人争，很平和。
如佛家讲“悟”：第一条即静心，强调利已利人；
儒家文化之精髓：己所不欲，勿施与人，互利共赢的心态。
许多后现代的观点都可以追溯到儒释道三家。
古琴音乐是以形象思维来传播高尚的道德，亚里斯多德说：人就是二种思维，形象思维与抽象思维（逻辑思维）
形象思维是一种非常强的思维，古琴思维即形象思维。爱因斯坦为何那么有成就，就是因为其形象思维非常强，善拉小提琴，所以说形象思维对人的智力发展重要的途径。
目前古琴音乐虽然是热起来了，但问题很多，例如斫琴音色的问题，古琴的演奏，琴器是重要媒介，如果音色是吉它和古筝的音色还能称其为古琴吗？如何能静心？
古琴音乐的传承历来是“口传心授”强调是活体的传承，而现在很大一部分的演奏者的演奏是随心所欲的，听听录音，看看录像自学的，例如“吟”与“猱”的处理问题；根本不追究曲子境界的深度，只追求古琴曲谱系统表层结构元素的各种组合，而对于古琴深层次的内涵，如处理情态方面，根本没要求。正如扬表正所说：“左手吟、猱、绰、注，右的轻、重、疾、徐。更有一般难说，其人须要读书”（《重修真传琴谱弹琴杂说》）由此可见，“读书”虽是非音乐的因素，然而它对音乐产生着直接的、深刻的，却又是无形的影响。对于现代琴人来说，就是要人备较高的古代文化艺术修养（包括文学、书画、哲学、美学、历史等方面），要有琴史方面的知识，要有写作的能力。
◆考察现在人从事古琴的学习，在处理琴乐形态方面，应具备以下几个方面的技能知识：
1、古琴演奏能力；
2、古琴曲谱（包括不同时期的谱式）读谱能力；
3、古指法考释、谱字勘语能力；
4、掌握一定数量有师传的古琴曲目；
5、掌握名家各派的指法处理和演奏风格；
6、古琴乐学、律学知识；
7、琴乐形态研究（包括古代琴曲创作知识和指法运用规律）；
8、古琴演奏的历史风格的研究；
9、现代记谱能力。
以上罗列的九个方面的知识与技能，为处理古琴曲谱所提供的形态依据打下了坚实的基础。综上所述，其中的许多问题有待直一步探讨。
茅毅——
号可庐山人。著名古琴演奏家，善斫琴。祖籍山东济南，书香门第。1968年出生于上海，后迁居南京。毕业于日本中部乐器专门学校钢琴调律专业及南京艺术学院作曲与理论专业。轻工部注册高级调律师，中国古琴学会理事，广陵派第十二代传人、诸城派第六代传人。同时精于古琴修复及制作。
编辑：青桐 摄影：绿绮
文章已经授权原创，转载请申请平台和作者。
非常感谢您的阅读，请您把文章分享给更多朋友。
关注平台收听未来，查看历史消息 。
