宋词三百首好事近·凝碧旧池头

【简介】

《好事近·凝碧旧池头》由南宋词人韩元吉所作。这首词运用雷海清掷弃乐器惨遭安禄山肢解的典故，表达了同杜甫一样为国家哀鸣的情感，字字哀婉，句句凄切，爱国情思通贯全篇。

【注释】

①好事近：“近”与“令”、“引”、“慢”等均属词的一种调式。

②凝碧池：唐代洛阳禁苑中池名。

③梨园：唐明皇选坐部伎子弟三百，教于梨园，号皇帝梨园弟子。宫女数百，亦称梨园弟子。后泛指演剧的地方为梨园。

④御沟：皇宫水沟。

【创作背景】

宋孝宗乾道八年（1172年）阴历十二月，试礼部尚书韩元吉，利州观察使郑兴裔被遣为正、副使。到金朝去祝贺次年三月初一的万春节（金主完颜雍生辰）。行至汴梁（时为金人的南京）金人设宴招待。席间词人触景生情，百感交集，随后赋下这首小词。[4] 

【作品赏析】

“凝碧旧池头，一听管弦凄切。”首句运用了一个情境与它相似的历史事件，抒写此时此际的痛苦。据《明皇杂录》记载，天宝末年，安禄山叛军攻陷东都洛阳，大会凝碧池，令梨园子弟演奏乐曲，他们皆欷歔泣下，乐工雷海青则掷乐器于地，西向大恸。诗人王维在被囚禁中听到这一消息，暗地里写了一首诗：“万户伤心生野烟，百宫何日再朝天？秋槐叶落深宫里，凝碧池头奏管弦。”诗中描写了战后深宫的荒凉景象，表达了自己的哀苦心境。韩元吉此词，在措词与构思上，无疑是受到这首诗的影响，但它所写的矛盾更加尖锐，感情更加沉痛。“一听管弦凄切”的“一”字，在此作语助词用，起加强语气的作用。本来宴会所奏之乐应该是“合乐且闲”春意融融的曲调，然而进入内心悲切的词人耳中却化为凄惨悲切之音。

“多少梨园声在，总不堪华发。”这是一个从声音到外貌的转化，其中蕴含着复杂的心理矛盾，包藏着无比深沉的隐痛。因为这音乐能触发人的悲愁，而悲愁又易催人衰老，所以说“总不堪华发”。词人此时也早已过知天命之年，有极浓的老大迟暮的感慨，以形象精炼的言语，道出了自己在特定环境下复杂心理活动，手法是极其高明的。

“杏花无处避春愁，也傍野烟发。”既点时间，亦写环境，并用杏花以自拟，以虚带实，兴寄遥深。所谓写实，是指杏花在二月间开花，而汴京赐宴恰在其时。金人的万春节在其中都燕山（今北京市）举行庆典，韩元吉此行的目的地为燕山；其到汴京时间，当如前引陆游诗所云在二月中间。杏花无法避开料峭的寒风，终于在战后荒凉的土地上开放了；词人也象杏花一样，虽欲避开敌对的金人，但因身负使命，不得不参与宴会，不得不聆听令人兴感生悲的教坊音乐。词人以杏花自喻，形象美丽而高洁；以野烟象征战后荒凉景象，亦极富于意境。而“无处避春愁”五字，则是“词眼”所在。有此五字，则使杏花人格化，使杏花与词人产生形象上的联系，此之谓美学上的移情。“野烟”二字，虽从王维诗中来：“杏花”的意念，也可能受到王维诗中的“秋槐”句的启迪，但词人把它紧密地联系实境，加以发展与熔铸，已浑然一体，构成一个具有独特个性的艺术品。

“惟有御沟声断，似知人呜咽。”结尾二句仍以拟人化的手法，抒发心中的悲哀。北宋汴京御沟里水，本是长年流淌的。可是经过战争的破坏，早已阻塞干涸了。再也听不到潺潺流淌的声音。这在寻常人看来可能没什么感觉，可是对韩元吉这位宋朝的使臣来说，却引起他无穷的感怆，他胸中怀有黍离之悲，故国之思，想要发泄出来，却碍于当时的处境。满腔泪水，让它咽入腹中。但这种感情又不得不抒发，于是赋予御沟流水以人的灵性，说它之所以不流，乃是由于理解到词人内心蕴有无限痛苦，怕听到呜咽的水声会引起抽泣。这样的描写是非常准确而又深刻的。人们读到这里，不禁在感情上也会引起共鸣。

【名家点评】

1.清·麦孺博《艺蘅馆词选》：“赋体如此，高于比兴。”

【作者简介】

韩元吉（1118年～1187年），南宋词人，字无咎，开封雍邱（今河南开封市）人，一作许昌（今属河南）人。宋室南渡后，寓居信州上饶（今属江西）。韩元吉词多抒发山林情趣，如《柳梢青·云淡秋云》、《贺新郎·病起情怀恶》等。