【展览预告】国粹经典源自传统张舜书法国画紫砂瓷器艺术展

笔墨当随时代

画者，理也，技也，意也。“太似者俗，不似者欺世。” 形似与神似之间，它就有了刻度。 

张舜认为，艺术作品离开联想则难成艺术。西方人认为，绘画是科学。中国人的文化更偏重于写意。写意是中国传统文化，无论是京剧、武术，甚至中医、健身，写意现象充斥其中。写意与写实之间是有刻度的，画家的功力就在刻度的把握。

笔墨当随时代。以古为师，亦要跳出窠臼，让传统绘画具有时代的特征和风貌。

张舜认为，今古之别，在于能不能摒弃古人糟粕之处。

绘画之所以论为科学，在于物体造型透视准确。而中国古画多以散点透视，往往失准。每每出现"人大于山，水不容泛"的现象。

张舜在继承传统的“步步移”“掀屋角”的透视关系基础上，将现代的透视法则挪入自己的表现在山水画了创作中。使得人物与山石云树的比例相对更为准确，更符合现代的透视关系。

张舜对万物色彩的赋于，有了他自己的理解和表现。许多人偏重于事物本色。张舜的彩墨设色淡雅清秀，又给人色彩丰富的感觉。这是他继承元人浅绛彩和张大千泼墨泼彩的技法变化而成，并形成了自己的彩色特征。他的画中其实大多只用了两种颜色，就是赭石、花青，有的只用赭石一种颜料。通过彩墨的变化，从而达到自然丰富的色彩构成效果。彩色的时代特征，明显区别于古人。张舜笔下“所有色彩都是混合色，没有一处颜色是单一色。” 甚至关照到阴阳和谐、色调柔和，给观者带来意想不到的美学感受，这是他的个性，也是驾轻就熟的传统技法表现能力。

国粹经典 源自传统

有朋友疑问为什么张舜先生号望之，张舜笑说有人傍大款，而自己有则是“傍名家”或者"傍圣贤"。他查阅有关资料发现，大文豪苏东坡是公历1101年7月28日去世的，活了64岁，而张舜先生是1962年7月28日出生。苏轼的名字出自《曹刿论战》‘登轼而望之’句，我就取了最后面两个字‘望之’。其意有希望、观望、守望等内涵。

张舜自幼爱好书画。上世纪70年代，为了保送"鲁美"，在家人的支持下，师从当年庄河二中美术老师肖振亚。当时，肖振亚老师与画家刘恩斌合作绘制了宣传画《接过战笔，战斗到底》，这幅画被数次出版，其原作被中国美术馆收藏。几年间，张舜先生系统地在肖振亚老师的家中，系统地学习了素描、色彩、速写、油画等绘画基础技法。

1978年，张舜考入庄河高中，1980年考入了当时的大连工学院（大连理工大学）。经常参加学校举办的书法、国画展，每每获奖。参加工作后，这个兴趣就没有间断过。2000年当选为大连市硬笔书法家协会的副主席。2013年结识了大连市书法家协会主席李宴清，并连续负责两次国展的接待工作。早期认识的伦傑贤、张德朋老师，他们对张舜的书法理解、书法的表现和创作，帮助极大。后来有机会接触到全国高层次的书法家聂成文、邹振亚、刘洪彪、毛国典等名家，更加使张舜在书法创作和书法品质等方面受益匪浅。

书法在文人画上起着重要作用。张舜的书法隽秀雅致，充满书卷气，尤工小行草。书与画相得益彰。

本月底至9月13日，《国粹经典 源自传统——张舜书法国画紫砂瓷器艺术精品展》在大连美术馆举行。国画作品涵盖横幅、斗方、条屏、手卷、扇面，还将展出书法、紫砂壶、青花瓷器等共计百件作品。这是继张舜在江苏宜兴顾景舟工作室原址书画展之后，他的艺术精品的又一次在大连本地全面展示。

张舜的艺术作品展区别其他的书画家。他画的紫砂壶与青花瓷与众不同。尤其是他的紫砂壶，格外受人关注。与紫砂壶结缘，与宜兴结缘源于15年前在庄河举办的兰竹书画展。据张舜先生自述，画展之后，他就开车去了江苏兴华郑板桥故居拜谒。当时也没有导航，就拿着个公路图开车去了。没想到，他画的兰竹在当地深受喜爱，当地的书画爱好者又极力推荐他去宜兴画紫砂壶。他们把张舜先生介绍给几位宜兴丁山陶都的制壶名家，从那之后，几乎每年两次张舜先生都开车去宜兴画壶。至今已经15年了，当年的名家都已变成制壶大家，而他同大家们合作的文人壶，也受到广泛认可和接受。

中国书协副主席聂成文、刘洪彪、毛国典、刘金凯等，中国书协理事、黑龙江省书协主席张戈，吉林省书协主席毕政，中国书协理事、辽宁省书协主席胡崇炜等都对张舜的书法、绘画作品给予极高评价。大连大学美术学院原副院长、造型表现博士王传杰教授评论说：“静观张舜的作品，无论长卷中堂，还是小品扇面，皆气韵生动，富有朝气，在草木山石丛中，在云水相交之际，在有形和无形之间，人们可以感觉到灵气的存在，感觉到画家率真的情感和新的艺术表现形式带来的视觉愉悦。”